Ode BERTRAND

Peignant encore à l’huile Ode Bertrand se consacre depuis plus de quarante ans à l’art du trait dans une radicalité qui lui est propre. Elle affirme ne pas apprécier la couleur pure, les effets de matière, mais préférer le trait, le rythme et la forme.

Je suis complètement sensible au trait. C’est si beau un trait, il n’y a pas de matière, et en même temps il attire la lumière. Il y a une déflagration du trait sur le blanc.

L’abstraction géométrique, et la tendance de l’art concret sont venues à Ode Bertrand sans détour, car beaucoup d’artistes proposant ces concepts ont souvent, dans un premier temps, travaillés la figuration, contrairement à elle.

Développant ainsi son propre langage, et depuis plus de 40 ans maintenant, peignant encore à l’huile Ode Bertrand s’intéresse essentiellement au noir et blanc. Elle s’attache principalement au trait. Traçant systématiquement sur ses supports un quadrillage de lignes droites sur une surface blanche, elle applique par la suite le noir à la fonction graphique qui permet, selon elle, de structurer l’espace. La rigueur reste de mise dans ses œuvres.

Élève et assistante de Nemours et de ce fait, nourrie de son exemple, Ode Bertrand a retenu de l’artiste une rigueur sans compromis dans la facture de la toile et de l’épuration formelle qui en découle.

Selon Fernand Fournier dans l’ouvrage « Les chants croisés de l’ordre et du chaos » édité en 2005, les œuvres d’Ode Bertrand appartiennent à la tendance la plus rigoureuse de l’abstraction, son art se nourrit de la violence d’antagonismes chromatiques et formels qui, du fait de leur radicalité même, méritent d’être interrogés.