Philippe Cognée: Portraits - exposition personnelle
Dans le cadre du programme Exporama 2025, la galerie Oniris a le plaisir de présenter une exposition dédiée à l’un des axes majeurs de l’œuvre de Philippe Cognée : le portrait et l’autoportrait. Loin des codes classiques du genre, ce travail interroge la condition humaine dans sa fragilité, sa chair et sa disparition.
Depuis les années 1990, Cognée développe un travail singulier autour de l’image, en particulier de l’image photographique. Il en prélève les mécanismes — cadrage, mise au point, flou, instantanéité — pour les réinterpréter dans un processus pictural expérimental, fondé sur une technique d’encaustique chauffée. Cette matière chaude, mouvante, instable, ouvre la voie à une peinture qui n’imite pas la photographie, mais en pousse les effets jusqu’au trouble.
Qu’il s’agisse de portraits anonymes, de proches, ou de figures historiques issues de l’histoire de l’art, Cognée applique le même protocole : il prélève une image du réel, la déstructure, la liquéfie, jusqu’à la faire vaciller dans une zone d’incertitude visuelle. Le spectateur, dès lors, n’est plus face à une figure mais face à une empreinte — un visage comme souvenir visuel ou perception furtive.
L’autoportrait occupe une place centrale dans cette réflexion. Cognée ne s’y livre pas à une introspection psychologique, mais à une confrontation physique avec le support, la matière, et le regard.
En se situant entre figuration et abstraction, entre mémoire et effacement, ces portraits imposent une nouvelle lecture du genre : ils n’affirment pas une identité, mais posent la question, radicale, de sa persistance. Cette exposition offre l’opportunité de découvrir ou de redécouvrir la richesse formelle et conceptuelle de cette partie de l’œuvre de Philippe Cognée. En plaçant la figure humaine au cœur d’une peinture du trouble, il nous confronte à ce que l’art peut encore dire de l’image, du corps, et du regard.